Ερωφίλη
του Γεωργίου Χορτάτση

«Ερωφίλη»
του Γεωργίου Χορτάτση

Ρέθυμνο 10/7/2025 | 21:30
Χανιά 11/7/2025 | 21:30

«ΕΡΩΦΙΛΗ» το έργο σύμβολο της Κρητικής Αναγέννησης
ταξιδεύει στον γενέθλιο τόπο τουΌταν η ποίηση και ο ασυμβίβαστος έρωτας αναμετρώνται
με τη σκηνική δύναμη της Αναγέννησης.

Μια παράσταση υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών, Λόγου & Επιστημών Ελλάδος, αφιερωμένη στην άυλη πολιτιστική κληρονομιά της Κρήτης.
Το Σωματείο Θεάτρου και Παραστατικών Τεχνών «Θέατρο του Άλλοτε» διαγράφει μια σταθερή πορεία στον χώρο του ποιοτικού θεάτρου, παρουσιάζοντας παραστάσεις υψηλής αισθητικής που συνδυάζουν τον σεβασμό στην κλασική γραφή με σύγχρονες σκηνικές προσεγγίσεις. Με ιδιαίτερη προσήλωση στη δραματουργία και την πολιτιστική ταυτότητα του κάθε έργου, δημιουργεί θεατρικές εμπειρίες που γεφυρώνουν το παρελθόν με το παρόν.

Στο πλαίσιο αυτής της διαδρομής, τον Νοέμβριο του 2024, το Θέατρο του Άλλοτε, σε σκηνοθεσία της Βαρβάρας Δουμανίδου, παρουσίασε στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ της Θεσσαλονίκης το εμβληματικό έργο του Γεωργίου Χορτάτση «ΕΡΩΦΙΛΗ», πιστό στην αυθεντική Κρητική διάλεκτο του 16ου αιώνα.

Τη σκηνική αφήγηση πλαισίωσε η ζωντανή μουσική του Σταύρου Σταυρίδη, με τη λύρα να συνοδεύει δραματουργικά την πορεία των ηρώων. Τον Φεβρουάριο του 2025, η παράσταση παρουσιάστηκε και στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη».
Έπειτα από τη θερμή ανταπόκριση του κοινού, η «ΕΡΩΦΙΛΗ» ετοιμάζεται να παρουσιαστεί το καλοκαίρι του 2025 στην Κρήτη, εκεί όπου χτυπά ο πυρήνας της γέννησής της. Το Θέατρο του Άλλοτε φέρνει το έργο στον τόπο της καταγωγής του, δίνοντας νέα πνοή στο αριστούργημα της Κρητικής Αναγέννησης, σε μια παράσταση υψηλής αισθητικής, με απόλυτο σεβασμό στο κείμενο και βαθιά σύνδεση με την πολιτιστική του ρίζα.

Με ιδιαίτερη αναγεννησιακή ατμόσφαιρα, η σκηνοθεσία της Βαρβάρας Δουμανίδου τολμηρή, δραματική και βαθιά συναισθηματική που αναμετριέται με τα διαχρονικά προσωπεία της εξουσίας, μέσα από την τραγική σύγκρουση του ασυμβίβαστου έρωτα. Η παράσταση, πέρα από τη δραματουργική της δύναμη, ανοίγει και έναν πολιτισμικό διάλογο για τη θέση της γυναίκας, τη δύναμη της αγάπης και το κόστος της αντίστασης απέναντι στην εξουσία.

Διατηρώντας αναλλοίωτη την αυθεντική Κρητική διάλεκτο του 16ου αιώνα, προσφέρει στο κοινό την ευκαιρία να ακούσει τη μουσικότητα και την ποιητική ρυθμικότητα του έργου όπως γράφτηκε, προσφέροντας μια εμπειρία ζωντανής γλωσσικής και πολιτιστικής κληρονομιάς. Η ζωντανή μουσική με συνοδεία λύρας, σε σύνθεση Σταύρου Σταυρίδη, δεν λειτουργεί απλώς συνοδευτικά, αλλά ενσωματώνεται δραματουργικά, άλλοτε γλυκαίνοντας την τραγική ειμαρμένη, άλλοτε υψώνοντας την ένταση στο λυγμό κάθε στιγμής. Ο φωτισμός και τα σκηνικά δημιουργούν ένα εικαστικό περιβάλλον που αποπνέει το αισθητικό ήθος της Αναγέννησης, φέρνοντας επί σκηνής την ατμόσφαιρα μιας ολόκληρης εποχής.

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα του Ομίλου για την UNESCO Τεχνών, Λόγου και Επιστημών Ελλάδος, προσδίδοντας στη συγκεκριμένη παραγωγή τη σφραγίδα μιας διεθνούς αναγνώρισης που συνδέεται άρρηκτα με την προβολή και διαφύλαξη της άυλης πολιτιστικής κληρονομιάς.
Ο έρωτας που δεν συμβιβάζεται είναι η μόνη δύναμη που μπορεί να αναμετρηθεί με την εξουσία.

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Βαρβάρα Δουμανίδου
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Σταύρος Σταυρίδης
Κίνηση: Δημήτρης Βασιλειάδης
Σχεδιασμός κοστουμιών: Γιώργος Κυριακίδης
Κατασκευή κοστουμιών: Άννα Καλαϊτζίδου
Σκηνικά: Δημήτρης Βασιλειάδης
Make up Artist: Νταϊάνα Αντωνιάδου
Φωτισμοί: Κυριάκος Αλεξιάδης
Φωτογραφίες: Λευτέρης Τσινάρης
Γραφιστική επιμέλεια: Φωτεινή Φιλοξενίδου
Προωθητικό βίντεο: Τόμης Βράκας - Κώστας Βρακάς
Διαφήμιση - Social Media: Boldot, Φανή Πλάκα, Όλγα Πιτσαρή

Διανομή
Χάρος: Δημήτρης Βασιλειάδης
Ερωφίλη: Βαρβάρα Δουμανίδου
Πανάρετος: Δημήτρης Βασιλειάδης
Φιλόγονος: Παναγιώτης Καβαλιεράκης
Χρυσόνομη: Φανή Πλάκα
Καρπόφορος: Δημήτρης Πογαρίδης
Σύμβουλος: Δημήτρης Ελιάς
Μαντατοφόρος: Κωνσταντίνος Μπάρκος
Χορός: Μαρία Σεμερτζίδου
Ασκιά: Δημήτρης Πογαρίδης

Παίζουν ζωντανά οι μουσικοί
Κρητική Λύρα: Κωνσταντίνος Σίμαρος
Κρουστά: Νίκος Χατζόπουλος
Λαούτο: Χάρης Πορφυρίδης